这部不太出名的僵尸片在结局部分有个有趣的情节，尤其对比美僵片来看，格外有趣.     美僵里面涉及到家庭戏时，虽然没有详细的统计，但大多数面对变异的亲人都会选择开枪，其中又可以分纠结痛苦之后做出的选择，和冲动之下的选择两种，后者通常又会引发另外的悲剧比如最近记忆犹新的美末黑人兄弟（电影中类似的选择蛮多，倒也不限于僵尸片，算是人类在极端情感冲击下无法承受而容易做出的选择之一）.     但是同样的选择放到东方文化背景下，就变得很有趣了.     或许有人会觉得本片中父亲很二，但在我看来这种选择恰是一种东方家庭文化的最佳解读，由于父母对子女负有沉重的责任，所以在子女变异之后，这种负疚感太过强烈，所以会选择拥抱受苦的子女，被咬，一起承担后果.     最近看到有关感念父母恩义的宣传时，就会想到这个片子，忍不住报以呵呵，报以沉默，报以哀痛看完五味杂陈.     看的过程中虽然有对镇民们的有些举动不以为然，但又想用西部黄沙平民过分“纯朴”（些许讽刺意味）来形容他们.     但看到评论上来就是什么“国民劣根性”，“中国式悲哀”，我就无语.     初中高中阅读理解做多了吧？显示笔墨有才？！设身处地想想你是村民你怎么做吧？！他们也许愚昧也许无知，但在生命面前，他们还不至于“该死”.     况且，还有电影高潮处三位勇者的牺牲.     所以请别过分解读.     电影中最美的一幕：漫天黄沙，夕阳西下，我站在高处，守望着你归来.     那一声“孩哥“，我搂着你的腰，笑得那么动容.     孩哥出刀三次，一次比一次惊艳，升华，也将故事层层推进.     唯一让我看走眼的是看到沙里飞快马“赴约”——却只是“黄雀在后”，这一落差更加衬托出了孩哥和几位勇敢的镇民.     故事结局，依旧是大漠黄沙，夕阳西下，我与你，共走天涯.     弗里达·卡罗弗里达·卡罗弗里达1907年生于墨西哥城南部的科约阿坎（Coyoacan）街区，是家里的第三个女儿.     她父亲是一位有匈牙利犹太血统的摄影师，生于德国，家族来自罗马尼亚的奥拉迪亚（Oradea，二战前是匈牙利属地）；母亲则是西班牙与美国印第安人的后裔.     她的一生长时间受到身体损伤的侵害.     6岁时就得小儿麻痹，从此成了瘸子.     然而，少年时期的弗里达是一个天不怕、地不怕的女子，这也使得她父亲特别钟爱于她.     父亲对于她的教育有着开明的理念，1922年时将她送进Preparatoria就读，这是一所墨西哥最好的预备学校，当时才刚刚开始招收女生，弗里达就是2000名男生和35位女生的其中之一.     也就是在这所学校里弗里达认识了她将来的丈夫迭戈·里维拉（Diego Rivera），他是墨西哥壁画运动三杰之一，当时刚从法国回来，受托在此做壁画.     弗里达深深被他吸引了，由于不知道如何面对突然降临于她的感情，她就戏弄他，和他开玩笑，并试图激起画家妻子的嫉妒.     1925年，弗里达经历了一生最大的一次事故，这件事改变了她的命运.     9月17日，弗里达乘坐的巴士与一辆电车相撞，她的脊椎被折成三段，颈椎碎裂，右腿严重骨折，一只脚也被压碎.     一根金属扶手穿进她的腹部，直穿透她的阴部.     这次事故使她丧失了生育能力，并且一生都要与铭心的痛苦为伴，尽管她花了很长时间才能正视这一切.     她后来以典型的黑色幽默方式描绘这次使她失去了生育能力的事故：“让我失去了童贞”.     多年以后，她当年的男朋友回忆起来仍是不寒而栗：“剧烈的冲撞撕开了她的衣服.     车上有人带着一包金粉……那金粉撒满了她血淋淋的身体.     ”整整一个月，她浑身打满了石膏，躺在一个棺材一样的盒子里，没有人会相信她会活下来.     1926年在病愈过程中她画了第一张自画像，从此她开始以绘画记录自己和生活与情感.     弗里达·卡罗弗里达·卡罗1928年弗里达再次遇到婚姻刚刚破裂的里维拉.     他们发现除了相同的政治观点外（此时他们是共产主义的积极支持者），两个人还有如此多的共同之处，于是在1929年8月正式结婚.     弗里达后来说：“我一生经历了两次意外的致命打击，一次是撞倒我的街车，一次就是遇到里维拉.     ”由于墨西哥的政治气候对于左翼同情者来说逐渐恶化，许多壁画项目被迫停止，1930年，里维拉夫妇来到美国，先到旧金山，然后又到纽约举办由当代艺术博物馆组织的里维拉回顾展.     在这一时期，弗里达仅被看作一位伟大画家的迷人陪衬，然而情况很快发生了变化.     1932年，里维拉受托为底特律博物馆创作壁画，而在此期间弗里达流产了.     休养中弗里达画了《底特律的流产》，首张真实而敏锐的自画像.     她从此发展出来的风格完全不同于她的丈夫，主要从墨西哥民间艺术以及小型祭坛画中汲取营养，而里维拉对此表示理解和尊敬.     自此弗里达着手于一系列历史上从未有过的艺术形式的创作，它们庄严地表现着女性真实、现实、残忍、苦楚的品质.     以前还从来没有人像弗里达一样将如此痛楚的诗歌写在油画的画布上.     她至少经历了32次大小手术.     她有整整一年躺在床上一动不能动.     在此期间，她就穿着由皮革、石膏和钢丝做成的支撑脊椎的胸衣.     生命暗淡到极处时，她从自己的艺术创作中找到了安慰.     她写道：“我的画是对我自己最坦白的表达.     ”1936年，她画了一幅自己家族的油画，她的祖父母浑身佩带着大像章飘于云彩之中，她自己则出现在三个地方：一个还是个受精卵，一个是系在她妈妈白色镶边结婚礼服的腰带上的胎儿，还有一个是小孩，手拿一条绳子，把一家7口紧紧系在一起.     她的画几乎都是自画像，她说：“因为我经常孤独一人，所以我作自画像，因为我自己最了解我本人，所以我作自画像.     ”是绘画把她的灾难变成了戏剧，这成为她典型的自我意像——痛苦的哭喊和对关注的渴望.